John Williams

John Williams

John Towner Williams nace en Nueva York el 8 de febrero de 1932. Es compositor y director de orquesta con una carrera de seis décadas. Comenzó sus estudios de piano a sus siete años, a los diez comenzó a estudiar trombón y años más tarde aprendió a tocar la trompeta y el clarinete. Estudió En la Universidad de California se dedicó al estudio de piano y composición.

Fue a partir de 1950 cuando empezó a componer bandas sonoras. Primero para series de televisión y más tarde se iniciaría en el mundo del cine en las películas de género cómico como “Como robar un millón”.

En 1972 se dio a conocer en el género de cine de catástrofe al componer la música de la banda sonora de “La aventura del Poseidón”.

Ganó mucha fama debido a su facilidad a la hora de componer música en distintos estilos y recibió su primera nominación a los premios Óscar por la banda sonora de “Valley of the Dolls” (1967). Ganando su primer premio a la mejor banda sonora “El violinista en el tejado” (1971).

John Willims ha sido uno de los compositores más influyentes en la música para cine. Entre sus obras destacan:

• Como robar un millón (1966)
• La aventura de Poseidón (1972)
• Jaws (1975)
• Star Wars: Episodio IV (1977), Episodio V (1980), Episodio VI (1983), Episodio I (1999), Episodio II (2002), Episodio III (2005), Episodio VII (2015), Episodio VIII(2017)
• E.T. El Extraterrestre (1982)
• Indiana Jones y el templo perdido (1984)
• Superman IV (1987)
• Solo en casa 2 (1992)
• Harry Potter y la piedra filosofal (2001)
• Harry Potter y la cámara de los secretos (2002)
• Harry Potter y el prisionero de Azkaban (2004)

B.S.O. "E.T. El extraterrestre"

B.S.O. "Superman"

B.S.O. "Harry Potter y la piedra filosofal"

Los años 60, 70 y 80 en la música de cine

En la década de los 60 el cine comienza a dividirse en dos tendencias opuestas: una en la que se ensalzan las historias espectaculares y grandes bandas sonoras propias del cine americano y las propias del cine europeo en la que el argumento es más cercano a la vida cotidiana.

Comienza a estar de moda que el tema principal de la película sea una canción de música ligera. Esta canción aparecería como leitmotive varias veces durante la película aún sin tener nada que ver la letra con las imágenes.

En esta época destacan los compositores Henry Mancini con “Desayuno con diamantes” y “La pantera rosa” y Ennio Morricone con “El bueno, el feo y el malo”.

B.S.O. "El bueno, el feo y el malo" Ennio Morricone

Cuando en los años 70 la música sinfónica parecía que había perdido la función dentro de las películas sustituida por las canciones populares del momento, apareció a mediados de esta década el compositor John Williams que escribió la música de la banda sonora de “La guerra de las Galaxias” (Star Wars) inspirado en la música cinematográfica de los años 40 que a su vez se inspiran en la sinfonía.

Cabe destacar también en esta época al compositor Jerry Goldsmith en la película “Alien".

B.S.O. "La guerra de las Galaxias" John Williams

A partir de los años 80 el uso de los sintetizadores para la creación de la música de las bandas sonoras se hace cada vez más frecuente. Con los sintetizadores el compositor crea los temas, los editas y los interpreta. Cabe destacar el compositor Vangelis que recibió un premio óscar por la banda sonora de “Carros de fuego” en el que cada corredor tenía un tema asociado. Además de las composiciones para “Blade Runner” y “1492, la conquista del Paraíso”.

Otra corriente en auge durante estos años fue la de los compositores minimalistas que componían una melodía principal y esta iba sucediéndose durante toda la película con pequeñas modificaciones.

Debemos destacar también los compositores John Barry con “Danza con lobos” y “Memorias de África” y James Horner con “El nombre de la rosa”.

B.S.O. "Carros de fuego" Vangelis